| 安德鲁·怀斯是美国20世纪最伟大的画家，因为怀斯，中国画坛有了“中国写实画派”，何多苓、艾轩、王沂东等名家均深受其画风的影响。任何见到怀斯作品艺术的人都会被其沉静的气质所吸引，进而慢慢沉迷于画面空间气氛和人物思想当中，他的作品笔触细腻，刻画精细，常带有感伤、凄凉和悲冷的情调，其背后常隐含着一种失衡的心态，令人感受到深藏不露的紧张、威胁和不安。抛开怀斯作品画面中媒介、色彩、笔触、肌理、技法等因素，从其作品中的构图及黑白灰的角度进入怀斯的艺术世界，我们会感受到其作品构图简单洗练，独具匠心，画面正负空间的形体对比协调，黑白灰层次分明，节奏韵律优美，正是因为拥有这方面深厚的功力，怀斯的作品才更加富有艺术感染力。 绘画作品中，画家对对象距离、角度的把握定位与对黑白灰的合理应用，决定了画家的心理空间，生活态度，思想感情，判断角度，这些因素决定了作品的情感倾向，同时也引领着观者的情绪。近距离的角度构图能够集中聚焦，强化视觉的冲击力。中距离角度构图给人以平易近人、朴实、真实亲切等感受。远距离角度构图则给人以神秘、冷漠、忧郁、孤独、宁静、优美等感觉，并能产生遥远、虚幻、真实与非真实等多种联想。这种角度的构图是怀斯最擅长和最喜欢运用的艺术形式，其代表作《克里斯蒂娜的世界》是这方面的典范。 黑白灰的合理运用能营造出不同的调子，而不同的调子则带有不同的感情色彩倾向，黑重为主的低调一般带有神秘、悲哀、忧郁，幽静的压抑感，白亮为主的高调则带有愉悦、明朗、轻快的优美感。黑白多，灰少，调子呈强烈，黑白少，灰多，调子呈柔和、优美。黑白灰的节奏韵律是画面的灵魂，它的精妙之处也是画面最精彩、最动人、最耐人寻味之处。怀斯的作品黑白灰协调统一，节奏明快，旋律优美，调子倾向明确，在手法的处理上，许多作品通过线的运用，形体色块的大小对比，画面形成了层次简约的黑白灰关系，有的作品则黑白灰节奏变化细腻、婉约，层次丰富。构图距离角度引领感情倾向，黑白灰构成画面的灵魂，两者在艺术上相辅相成，相得益彰。怀斯作品的高明之处在于它能够通过完美的构图，精巧的黑白灰处理，把作品的思想感情不露痕迹地融汇于画面之中，从而激发观者的感官心绪与想象，不动声色地引领着观者全身心地进入画面世界，带给观者以高雅的艺术享受。（撰文：陈雄） 怀斯作品：
|
